domingo, 28 de marzo de 2010
sábado, 20 de marzo de 2010
Axé cumple 25 años, crece en Brasil y en el extranjero, pero pierde terreno en Bahía
BRUNA BITTENCOURT de Folha de S.Paulo
Fue Luiz Caldas quien inauguró el axé music en 1985 con el suceso de "Fricote". La música del cantor, de la cual hasta hoy nadie consiguió olvidar el coro ("Nega do cabelo duro, que não gosta de pentear..."), es considerada el marco cero del género bahiano.
Daniela Mercury en su primer gran show en São Paulo, en el area libre del Masp
En este interín de 25 años, asistimos una lucrativa industria formarse en torno del axé y del Carnaval - fuera de época o no -, alzando sus artistas entre los más populares y lucrativos de la música brasilera. En cuanto a eso, el género creció más allá de Salvador, se esparció por el Brasil y fuera de el. Más, en un movimiento inverso, perdió espacio dentro de Bahía con otros géneros.
"El axé musica era avasalladoramente la más ejecutada, la más oída, la más pedida. Ella perdió espacio en las calles", defiende Milton Moura, profesor de historia de la Universidad Federal de Bahía y estudioso del género. "En el auge, de los años 90, cuando vendía millones de copias, el axé era el 90%. Los otros géneros eran muy pocos. Hoy está más equilibrado", afirma el periodista del "Correio" de Bahía Osmar Martinsm que ya visitó diez países acompañando shows de artistas de axé. "Más el aún es tocado el año entero y, cuando llega el Carnaval, gana una dimensión mayor", dice.
Moura cita el crecimiento de los génerps como el "arrocha" - un baile popular -, el pagado bahiano - "un desdoblamiento de la samba de rueda, que se modernizó a partir de los años 90" - y el forró electrónico como responsables por el decrecimieno - y no la declinación, puntualiza - del axé dentro de Bahía.
"Cuando otros ritmos populares comienzan a ser importantes, el axé se sofistica, también a través de conexiones en la MPB (Música Popular Brasilera), procurando atraer un publico de clase media de otros lugares", afirma Moura, recordando el contingente de fanáticos de otros estados en los "blocos" de Salvador en el Carnaval.
Carlinhos Brown, por ejemplo, ejecutó colaboraciobes con los Paralamas do Sucesso, Marisa Monte y Arnaldo Antunes, a parte de vincularse por la música caribeña. Daniela Mercury grabó composiciones de Lenine y Chico César y trabajó con la electrónica. "La Ivete dice que es una cantante de Axé. Más si tu oyes "Pode Entrar" (disco con invitados como Marcelo Camelo y María Bethánia), es una cantante pop", completa Martins. "Los nombres más importantes hoy son aquellos que hicieron suceso fuera de Bahía", defiende Moura.
Para el crítico musical Hagamenon Brito, que acuñó el término "Axé Music", ésta generación de cantores es "envejecida", citando a "Asa de Águia, que como "Chiclete com Banana", comenzó en los años 80. "Los ídolos de hoy son los mismos de los años 90", dice Moura. Hagamenon completa: "Para el tamaño de la industria, la renovación es pequeña. Surgen nuevos nombres, que no se hacen estrellas".
La última en tornarse una de ella, entre varios otros artistas de pocos carnavales, Claudia Leitte, tantea su identidad musical, más ya es bien diferente de aquel que Luiz Caldas construyó en los años 80.
Daniela Mercury en su primer gran show en São Paulo, en el area libre del MaspEn este interín de 25 años, asistimos una lucrativa industria formarse en torno del axé y del Carnaval - fuera de época o no -, alzando sus artistas entre los más populares y lucrativos de la música brasilera. En cuanto a eso, el género creció más allá de Salvador, se esparció por el Brasil y fuera de el. Más, en un movimiento inverso, perdió espacio dentro de Bahía con otros géneros.
"El axé musica era avasalladoramente la más ejecutada, la más oída, la más pedida. Ella perdió espacio en las calles", defiende Milton Moura, profesor de historia de la Universidad Federal de Bahía y estudioso del género. "En el auge, de los años 90, cuando vendía millones de copias, el axé era el 90%. Los otros géneros eran muy pocos. Hoy está más equilibrado", afirma el periodista del "Correio" de Bahía Osmar Martinsm que ya visitó diez países acompañando shows de artistas de axé. "Más el aún es tocado el año entero y, cuando llega el Carnaval, gana una dimensión mayor", dice.
Moura cita el crecimiento de los génerps como el "arrocha" - un baile popular -, el pagado bahiano - "un desdoblamiento de la samba de rueda, que se modernizó a partir de los años 90" - y el forró electrónico como responsables por el decrecimieno - y no la declinación, puntualiza - del axé dentro de Bahía.
"Cuando otros ritmos populares comienzan a ser importantes, el axé se sofistica, también a través de conexiones en la MPB (Música Popular Brasilera), procurando atraer un publico de clase media de otros lugares", afirma Moura, recordando el contingente de fanáticos de otros estados en los "blocos" de Salvador en el Carnaval.
Carlinhos Brown, por ejemplo, ejecutó colaboraciobes con los Paralamas do Sucesso, Marisa Monte y Arnaldo Antunes, a parte de vincularse por la música caribeña. Daniela Mercury grabó composiciones de Lenine y Chico César y trabajó con la electrónica. "La Ivete dice que es una cantante de Axé. Más si tu oyes "Pode Entrar" (disco con invitados como Marcelo Camelo y María Bethánia), es una cantante pop", completa Martins. "Los nombres más importantes hoy son aquellos que hicieron suceso fuera de Bahía", defiende Moura.
Para el crítico musical Hagamenon Brito, que acuñó el término "Axé Music", ésta generación de cantores es "envejecida", citando a "Asa de Águia, que como "Chiclete com Banana", comenzó en los años 80. "Los ídolos de hoy son los mismos de los años 90", dice Moura. Hagamenon completa: "Para el tamaño de la industria, la renovación es pequeña. Surgen nuevos nombres, que no se hacen estrellas".
La última en tornarse una de ella, entre varios otros artistas de pocos carnavales, Claudia Leitte, tantea su identidad musical, más ya es bien diferente de aquel que Luiz Caldas construyó en los años 80.
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Para finalizar los dejo lo que para mi es una mezcla explosiva, criticada por muchos, querida por otros, pero a la final algo ya muy raro de ver, Daniela Mercury e Ivete Sangalo juntas en el DVD de Sangalo "MTV Ao Vivo" del 2003. Ambas cantantes son líderes en la industria musical del axé music, considerando hoy día más a Ivete dentro del pop según la crítica especializa, y Daniela aún dentro del Samba Reggae (gracias a Dios), pero siempre innovando y reiventando. ¡Disfruten!
martes, 16 de marzo de 2010
viernes, 5 de marzo de 2010
"Neguinho do Samba" murió más el Brasil no lo vió
Por Wallace Oliveira
En 1992, una "menina" bahiana, frágil y de cabellos largos fue invitada a presentarse en el proyecto "Som do Meio Dia", en el Museo de Arte de São Paulo (MASP). Modesta, esperaba la presencia de meras decenas de personas, que fueron llegando, llegando y llegando... hasta ultrapasar el número de treinta mil. Y la cantante bahiana, hasta entonces sin significativa proyección nacional, paró la Meca del capitalismo latinoamericano, la Avenida Paulista. El tránsito quedó congestionado que, después de 40 minutos de show, la cantante fue retirada del palco por representantes de la Secretaría de São Paulo, que, preocupados con la estructura del Museo, obtuvieron una orden de la Policía Militar para retirarla del local.
La cantante que paró la Avenida Paulista era nada menos que Daniela Mercury. Y aquella fecha quedó marcada en la historia como "el día en que una bahiana paró la Avenida Paulista". Ni el corazón financiero de América Latina resistió el samba-reggae bahiano.
Daniela Mercury es una de las mayores difusoras del estilo musical, siendo comparado, en términos de importancia, a la Bossa Nova. En el disco "O Canto da Cidade" (1992) - un divisor de aguas de las músicas bahiana y brasilera -, Daniela prestigia el ritmo en canciones como "O Canto da Cidade" y "O Mais Belos dos Belos (A Verdade do Ilê)". Es visible la presencia del estilo en las canciones de Ivete Sangalo, Claudia Leitte, Margareth Menézes, Timbalada y de las demás estrellas de la música bahiana, en una demostración de que es el padre del "Axé Music".
Si el samba-reggae dió visibilidad mundial a Bahía y al Brasil, el Brasil no se dió cuenta de su grandeza. Astros internacionales, como Michael Jackson, David Byrne, Paul Simon y Herbie Hancock (dentro de otros) se rindieron al ritmo creado por Antonio Luíz de Souza, más conocido como "Neguinho do Samba", fundador de la escuel de percusión de "Olodum" y la Banda Femenina de Percusión "Didá". Neguinho modificó tambores para conseguir afinaciones y sonoridades diferentes, creando a partir de ahí, el ritmo que sacudió el mundo. Para algunos, el origen del estilo remonta a los años 70, con el bloco afro Ilê Ayê, más fue el carnaval de 1986 que el nuevo ritmo fue denominado por primera vez, de "samba-reggae", bajo la regencia de Neguinho do Samba en Olodum, banda que grabó, con Paul Simon, el CD "The Rhythm of the Saints" (1990), y, con Michael Jackson, el video clip de la canción "They Don't Care About Us" (1996).
Hace algunos días, Nelson Motta dio destaque al samba-reggae en su espacio semanal en el noticiero de la Red Globo en el Noticiero Nacional (Jornal Nacional). Adriana Calcanhoto (destacada cantante brasilera), dijo que el bossa nova y el samba-reggae siempre le sonaron como el mismo ritmo. Los Paralamas do Sucesso confiesan que bebieron de su fuente, así como Nação Zumbi, ícono del mangue beat de Recife. Para el Ministro de Cultura de Brasil, Juca Ferreira, Neguinho do Samba es "genial". Para Caetano Veloso, él es el más importante que el intelectual Lévi-Strauss. Para los medios de comunicación brasileros, Neguinho do Samba, no es audiencia...
Neguinho do Samba murió el 31 de octubre de 2009, víctima de un paro cardíaco. La muerte de él rindió destacados titulares en el periódico neoyorquino The New York Times, más pasó desapercibido por los medios de comunicación de Brasil, que, por no entender la importancia del samba-reggae, no le dieron el debido destaque.
Por lo visto, el "Brazil" conoce mejor el "Brasil" que el propio Brasil.
Fuente: Oxente Salvador, Rede Globo
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A continuación los dejo con varias "ayudas" para comprender mejor: el primero es el video del reportaje de Nelson Motta para el noticieron nacional de la Rede Globo de Brasil sobre el samba reggae, luego el video que muestra la primera parte del programa Revista Bahía Revista donde entrevistan a Daniela Mercury y hay imágenes de aquel famoso "caos" que generó en el MASP en 1992 que fue su punto de partida para el Brasil y el mundo. Posteriormente los dejo con 3 músicas durante la presentación de Daniela en el Festival de Verano de 2005, donde le rinde un homenaje a Neguinho do Samba y su Banda Didá invitándolos al palco, tras unas merecidas palabras de su parte. Lamentablemente no encontré imágenes ni un mejor audio pero igual disfruten.
Forca do Ilê & Crenca e Fé (DM FV 2005)
Daniela M., Neguinho do Samba & Didá (FV 2005)
Protesto Olodum & Swing da Cor (Daniela M. FV 2005)
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