martes, 28 de septiembre de 2010

Daniela Mercury en Argentina: "En Canibália hablo de la importancia de hacer arte con libertad"

La diosa BAHIANA se presenta en ARGENTINA este 1 de octubre. La brasileña llega en el marco de su gira "Canibalia". Antes de cantar, habló en exclusiva con Radio Latina. (AUDIO) HAGA CLICK AQUÍ PARA ESCUCHAR.

Después de tres años del suceso "Balè Mulato", éxito absoluto en críticas, ganadora de un Premio Grammy y visto por centenares de miles de personas en todo el mundo, Daniela Mercury, decidió reunir a sus referentes musicales y artísticos en un proyecto múltiple, cuyo principal lema es el afecto.

"Canibalia es la celebración de nuestro mestizaje, es un manifiesto de afecto, una invitación a la libre expresión del arte, un homenaje a los creadores y a las criaturas. Nací Canibalista, exacerbadamente antropofagica, sin pudor de mezclar tradición e invención", declaró Daniela.

Daniela Mercury habló exclusiva con Radio Latina, FM 101.1 sobre su próxima presentación en nuestro país.

Radio Latina: Que bueno que hacés una gira que te lleva a Córdoba, Rosario, San Juan y Buenos Aires. ¿En qué consiste Canibalia, esta mixtura de artes?

Daniela Mercury: Es un álbum que trae canciones muy importantes de la música brasileña como Qué será, temas de Vinicius de Moraes, y canciones inéditas que son de distintos rítmos que muestran mi eclectismo, toda mi vida. Mi música es percusiva, rítmica, alegre, para bailar. Pero en este álbum hablo de la importancia de hacer arte con libertad, por eso busco las ideas de los años 20, de los poetas y los pintores... que tenían que buscar valorizar la cultura popular de Brasil, el carnaval, porque había mucho prejuicio en la época.

Radio Latina: No hay género puro que no tenga influencia o un poco la cultura de Brasil es así.

Daniela Mercury: Eso es de la contemporaneidad. Hasta la música argentina también se mezcla. Hicieron samba reggae con rock, mezclaron la música de Bahía. Fito Páez con Os Paralamas do Suceso hicieron mezclas distintas. Eso es característica de nuestra generación, de los últimos 20 años. Las mezclas son importantes para quebrar cualquier prejuicio o fronteras de género y recordar que es necesario hacer una música nueva... Y es importante la libertad. Necesitamos coraje para hacer música nueva.

Radio Latina: Es bueno el intercambio entre músicos brasileños y argentinos para romper las barreras del idioma.

Daniela Mercury: Es el momento, muchos latinos cantan con norteamericanos. Yo en el álbum canto con Wycleaf Jean. Yo canto samba, con una base muy clásica. Ya canté con Diego Torres, Marcela Morelo, Fito Páez, he seguido ideas como las bases de Piazolla... es maravilloso conocer a todo el mundo.

El show de Mercury forma parte de un gran proyecto homónimo de los próximos tres años, y además del show en vivo serán lanzados dos discos, un DVD, dos documentales, una muestra de arte con instalación musical y otras sorpresas. Desde el escenario, se podrá apreciar danza, música, un espectáculo vigoroso y poético, alegre y muy profundo.

Las raíces del Candomblé están presentes en las batidas y en las danzas que se misturan con música electrónica. También habrá un sentido homenaje a Carmen Miranda, como parte de la celebración del centenario de la artista.

El rap, el hip hop, el funk, la salsa, el merenge, el rock, son la marca particular de la artista, y el samba-reggae además de tantas otras influencias en la vida y trayectoria de Daniela Mercury se verán plasmadas en el escenario.

Dentro del repertorio canciones como "Oyà por Nos" es una canción que traduce el sincretismo Bahiano y es una batida de candomblé con drum^bass; "O que é que a Bahiana tem" combina el samba y el twist y cuenta con la participación especial de Pequena Notável; "Sol do Sul", compuesta por Daniela Mercury y su hijo; Gabriel Póvoas, es un reggae que habla del ser latino, éstas, serán algunas de las canciones que forman parte de este espectáculo.

" Va a ser una gran celebración con mucha alegría, espontaneidad y danza, que es la expresión artística que me llevó por tantos escenarios y son mis mayores afectos.

La danza, importantísima dentro de Canibalia, esta inspirada en la enseñanza de Martha Graham, que es un gran referente para mi" cuenta Daniela.

PRÓXIMAS PRESENTACIONES:

*30 DE SEPTIEMBRE - CORDOBA
*1 DE OCTUBRE - TEATRO GRAN REX, 21.30 hs
*2 DE OCTUBRE - ROSARIO
*7 DE OCTUBRE - SAN JUAN

Fuente: 26noticias.com.ar

¡¡¡FELICITACIONES A LOS HERMANOS DE ARGENTINA DISFRUTEN MUCHO DE DANIELA!!!!

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Daniela Mercury: "El arte sirve para que el alma haga contacto con el mundo"


Por Orlando Verna/Escenario


Su amabilidad sorprende, no porque deba ser lo contario, sino porque con una inmensa disponibilidad, luego de bajar de un avión que la llevó de San Pablo a Bahía y con un resfrío que la tiene con la nariz goteando, Daniela Mercury cuenta cómo se asoció al manifiesto antropofágico del modernismo brasileño con la Tropicalia y cómo todas esas ideas fueron a parar a “Canibalia”, un espectáculo que arribará por segunda vez a Rosario, el sábado próximo en el Anfiteatro Municipal. Sobre la ciudad, su trabajo social y su fórmula de alegría para atender a los problemas habla en esta entrevista.

—¿Cuándo tuvo contacto con las ideas del manifiesto, de la Tropicalia, por primera vez y cómo entró en su vida?

—Con 15 años comprendí lo que había pasado y su significado. Pero con 10 años estudiaba baile y mi profesora hacía improvisaciones con temas como “Prohibido prohibir” y otros temas tropicalistas. Luego tuve más contacto con la Tropicalia, ya cantando, y puede entender lo que había pasado en los años 20 y sobre todo en 1928 con el manifiesto de Oswald de Andrade.

—¿Y cuando pensó que esas ideas tenían que ver con usted?

—También hice teatro. Tengo una canción llamada “Geléia geral” que grabé en mi primer disco y con él hice un trabajo de teatro de calle, vivenciando la canción. Y quedé con un contacto muy íntimo con ese discurso porque ese texto siguió al manifiesto antropofágico y salió como música en el primer disco del movimiento tropicalista. Y lo grabé (recita completa la letra de la canción). Y comprendí que todas esas metáforas sobre el carnaval, “tupi or not tupi” y la valorización de la cultura popular, se asociaban a mi pensamiento, porque adoro la danza popular. Que luego voy mezclando con otras manifestaciones, sobre todo con el rock con el que me relacioné mucho también. Es un universo musical enorme.

—¿Así es “Canibalia”, una mezcla de culturas?

—Sí, porque “Canibalia” es un manifiesto de confraternización. Soy una artista que hago cuestionamientos, intento ser provocativa. Porque en la época de la Tropicalia había dictadura, problemas con la libertad de prensa, de censura, de exilio, y la modernidad de su música quiso, junto a una generación con Woodstock, Bob Marley, Rolling Stones, Hendrix, Janis Joplin, dar cuenta de una generación tan importante e inquieta de la historia de la música. Una inspiración que fue pasando de generación en generación, que por un lado es interesante y por el otro lado es poco.

—Usted dice que “Canibalia” es una provocación, ¿cómo materializa ese desafío?

—Lo es, siguiendo el sentimiento de comer el mundo, comer la cultura, continuar comiéndola. Es una provocación sobre la libertad, porque se perdió la noción de libertad, porque el sistema comenzó a oprimir más y más. Y empezó a hacer músicas cada vez más pasteurizadas, más planas. Y bien, cómo hacemos para ocupar ese lugar de honor en la música popular de nuestros países. En Brasil se empezó a hacer música con menos sonoridad, hay una profusión de copias, con una piratería asumida en internet. Vivimos en un mundo de mucha cosa parecida. Y creo que es una lástima. Por eso hacemos un espectáculo con claras referencias a los que es propio. No quiero utilizar un tono de reclamo, no es mi intención. Sólo quiero que despertemos para elegir lo que queremos. Creo que todavía tenemos la oportunidad de escoger muchas cosas lindas. No hay que acostumbrarse con esas cosas.

—Usted afirmó que por donde pasa algo queda en su persona y en sus shows, ¿qué le quedó de Rosario?

—Rosario me hizo acordar no sé por qué a una mezcla de Parati, Río de Janeiro y Florianópolis (risas). Creo que más parecida a la última. Todos lugares hermosos. Quedé encantada con los parques, con el agua, con la arquitectura, con la riqueza de formas de la ciudad, con la naturaleza. Sentí un gran bienestar. Quedé con ganas de volver a Rosario pero para pasar unos días de vacaciones. Fue una gran sorpresa y me impactó el río Paraná. Y me hizo a acordar a esas otras ciudades. Me sentí protegida por una ciudad que respira arte.

—Usted trabaja con su instituto Sol da Liberdade y con la Caravana da Música en proyectos sociales. ¿Qué cree que no puede esperar?

—No puede esperar la calidad de la educación en Brasil, en el sentido humano, social, político. El instituto y la caravana fueron creados por mí para ayudar a que, con clases, el arte sirva de punto de apoyo, de desarrollo de los chicos. El arte sirve para que nuestras almas hagan contacto con el mundo. Es para que, además de matemática, portugués o ciencias sociales, el arte constituya una herramienta para mejorar la calidad de la escuela en Brasil. Queremos estimular el trabajo en las aulas como un todo ofreciendo nuestros profesores en música, danza, artes plásticas, circo. Y no sólo los alumnos, todos los profesores participan de un curso de tres días con contenidos de arte, deporte, con el objetivo de reflexionar sobre la calidad de la escuela. Es un gran trabajo en pos de la ciudadanía. Es mi forma de contribución a través del arte. Además de lo que he podido contribuir con mis shows. Para cambiar todas esas cosas hace falta más libertad, más sinceridad y sobre todo más coraje.

—Al final del show del año pasado usted pidió “alegría”, ¿cree que con alegría se solucionan estos problemas?

—(Se ríe) La alegría nos recuerda que nacemos para superarnos. La alegría es preciosa, ilumina, nos impulsa. Obviamente no solucionará nuestros problemas, pero como dice un poeta brasileño, es lo mejor de nosotros. Por eso los shows pretenden ser un momento de arte, de ritmo, para celebrar, porque la vida es difícil. Hoy la alegría es más rara que la tristeza.


Fuente: LaCapital.com.ar

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Daniela Mercury presenta Canibalia con show en el Gran Rex (Argentina)


La cantante brasileña Daniela Mercury presentará las composiciones de su álbum y show "Canibalia" el viernes 1 de octubre a las 21.30 en el porteño teatro Gran Rex (Av. Corrientes 857) de esta capital y realizará otros conciertos por el interior del país.

Después de tres años del suceso "Balè Mulato", éxito absoluto en críticas, ganadora de un Premio Grammy y visto por centenares de miles de personas en todo el mundo, Daniela Mercury, decidió reunir a sus referentes musicales y artísticos en un proyecto múltiple, cuyo principal lema es el afecto.

"`Canibalia` es la celebración de nuestro mestizaje, es un manifiesto de afecto, una invitación a la libre expresión del arte, un homenaje a los creadores y a las criaturas", declaró la cantante.

"Nací canibalista, exacerbadamente antropofágica, sin pudor de mezclar tradición e invención", agregó Daniela.

El show en sí, forma parte de un gran proyecto homónimo de los próximos tres años, y además del show en vivo serán lanzados dos discos, un DVD, dos documentales, una muestra de arte con instalación musical y otras sorpresas.

Desde el escenario, se podrá apreciar danza, música, un espectáculo vigoroso y poético, alegre y muy profundo. Las raíces del Candomblé están presentes en las batidas y en las danzas que se misturan con música electrónica.

También habrá un sentido homenaje a Carmen Miranda, como parte de la celebración del centenario de la artista. El rap, el hip hop, el funk, la salsa, el merenge, el rock, son la marca particular de la artista, y el samba-reggae además de tantas otras influencias en la vida y trayectoria de la intérprete.

Dentro del repertorio canciones como "Oyà por Nos" es una canción que traduce el sincretismo Bahiano y es una batida de candomblé con drum^bass; "O que é que a Bahiana tem" combina el samba y el twist y cuenta con la participación especial de Pequena Notável; "Sol do Sul", compuesta por Daniela Mercury y su hijo; Gabriel Póvoas, es un reggae que habla del ser latino, formarán parte del show.

"Va a ser una gran celebración con mucha alegría, espontaneidad y danza, que es la expresión artística que me llevó por tantos escenarios y son mis mayores afectos. La danza, importantísima dentro de Canibalia, está inspirada en la enseñanza de Martha Graham, que es un gran referente para mí", contó Mercury.

Además del concierto en el porteño teatro Gran Rex, la cantante bahiana estará el jueves 30 del corriente en Córdoba, el sábado 2 de octubre en Rosario y el 7, en San Juan.


Fuente: Terra Argentina

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